Címke: tippek kezdő zenekaroknak
Egy hangosító munkája a koncertek legfontosabb eleme. Nincs az a füstgép, fénytechnika, konfettieső, ami feledtetni tud egy gyatrán szóló koncertet. Ezért is nagyon fontos, hogy a zenekar és a hangmester között meglegyen a kellő alázat a másik munkája felé, ezért ha nem akarjátok, hogy a koncertjeitek után a hangtechnikusok visítva rohanjanak a vendéglátózás ölelő karjaiba, jobb ha odafigyeltek pár dologra egy-egy fellépés során.
Ki segít nektek? A Bohemian Betyars állandó hangosítóját, az A38 egyik hangmesterét, Fufilá Fufeket kérdeztem, hogy mégis mikre érdemes odafigyelnie egy pályája elején lévő zenekarnak, ha a hangmesterrel kommunikál.
Koncert előttre
A jómodorra valószínüleg nem ez az írás fog megtanítani senkit, viszont a koncertjeitek előtt mindenképpen mutatkozzatok be a hangtechnikusnak és a stábnak. Ne felejtsétek el, hogy akkor és ott a célotok ugyanaz: szeretnétek egy hangilag kifogástalan koncertet letudni, ezt pedig barátságos közegben sokkal egyszerűbb elérnie mindkét félnek.
A beállásról sokakban – bennem is – szörnyűséges emlékek élnek. A mindenkinél mindent jobban tudó hangosító és a semmit sem ismerő zenekarok között széles a skála. Mindkét oldal ilyenkor előszeretettel anyázza a másikat, holott egy koncertért sokkal többet tesz egy munkájára figyelő hangtechnikus, mint egy beállást szabotáló zenész. „Ha nem képesek ott lenni a beállás teljes ideje alatt, az a legidegesítőbb, hiszen ekkor megcsinálok mondjuk egy lábdobot, és annyiszor újra végigmegyek rajta, ahány tagú a zenekar.” – válaszolta Fufek, amikor a zenekarok hiányosságairól kérdeztem, majd folytatta: ” az se jobb, ha beállás utolsó percében kezdik el széttekerni az effektjeiket, erősítőjüket. Hangtechnikusként azzal dolgozom, ami a színpadon történik. Ha a színpadon káosz van, ne várj mást. Ha te koncert közben kitalálod, hogy tízszer hangosabb legyen a gitárod – holott beállásnál egyáltalán nem ez volt – akkor ne csodálkozz, hogy a közönség nem hallott semmit a koncertetből, csak a gitárodat.”
„A hangtechnikusság nem varázslat: azt szólaltatom meg ami a színpadon történik. A jóhoz tudok hozzátenni, a rosszat legfeljebb kivakarni.”
Koncert közbenre
Amikor a kommunikációról kérdeztem – gyakorlatilag arról, hogyan érdemes a monitorokba kérni – ő egyértelműen azt nevezte meg a legjobb megoldásnak, ha saját hangosítót használtok. „A zenekar utolsó rezdüléseibeől látom, hogy valami nem stimmel, ezért figyelek rá, és ha a koncert közben néz egyet balra, majd fölfele, akkor tudom, hogy a basszusgitárból kér többet a monitorjába úgy, hogy a közönség ezt közben észre sem veszi.” A kezdő zenekaroknál persze nem mindig áll rendelkezésre saját hangtechnikus, nekik Fufek ezt az egysorost üzeni: „Semmiképp ne úgy kérjétek meg a helyi a hangost, aki nem ismeri a zenekart, hogy a Józsi gitárjából adjon a Feri monitorjába!” Természetesen ez is előfordul, ami vicces, de lehetetlen vele mit kezdeni, és csak saját magatokat szivatjátok vele meggondolatlanságból.
Jogosan következik a kérdés, hogy akkor mégis mit tegyetek, ha nincs saját hangosítótok, hangszerekből kértek a monitorba – nem pedig Józsiból – és még a gitárt sem tekergetitek a végtelenségig a koncert közepén, ergo odafigyeltetek mindenre? „Az alázat a legfontosabb. Tudd, hogy nem érdemes azokkal arcoskodni, hogy te mekkora gálya vagy, akik azért vannak, hogy a koncerted működjön.” Ezt ha észben tartjátok, akkor simán teljesíthető a hangtechnikusok elvárása: „hogy legyetek korrektek! Ez egy munka, tudjuk mikor van, meddig tart, mik a körülmények, és a tapasztalat az, hogy nem mindenki Rihanna, ezért nincs egy egész napja arra, hogy a koncertetek jól szóljon. A beállási idő ne azzal teljen, hogy még behangoljátok a gitárt, összerakjátok az effekteket. Amit meglehet előre csinálni, azt érdemes, hiszen minél hasznosabb a beállási idő, annál jobban fog szólni nektek és a közönségnek is.”
A monitorhasználatra azért még visszakanyarodunk, hiszen nem elég, ha gördülékenyen tudtok a másikból, vagy magatokból kérni, vagy elvenni, egyáltalán nem mindegy, hogy mi szól felétek. „Itt fontos az, hogy ha elmész egy jó helyre játszani, akkor ne azt gondold, hogy akkor most aztán kurvajól szóljon a monitorod és mindent hallj. Ha a próbateremben eltudjátok együtt játszani a számokat, akkor a koncerten is. Ez a dolgod! Eljátszani a számokat és nem hi-fizni.”
„Ha a színpad hangos, onnantól kifelé teljesen tönkreteheti az egészet, hiszen üvölt a színpadról úgy, ahogy nem kéne szólnia, és elvileg egy zenekar a közönségnek játszik. Ráadásul a fülmonitor sem a Sátán műve, nyugodtan használjátok.”
Koncert utánra
Koncert után pedig köszönjétek meg a hangtechnikus munkáját, ha meg valami nem tetszett, nyugodtan tegyétek szóvá, beszéljétek meg a buli után egy sör mellett, így legközelebb minden sokkal könnyebb lesz!
A sorozat korrábbi részei:
Az elmúlt pár évben a mai legnagyobb közösségi oldalak elterjedésével teljesen átalakult az is, ahogy a zenekarok kapcsolatban állnak a közönségükkel, tágabban értelmezve pedig ahogy a zenéjüket tudják terjeszteni, illetve amilyen imázst építhetenek magukról.
Összeszedtem a legalapvetőbb dolgokat, amelyekre érdemes odafigyelni, mielőtt beregisztráljátok az Instát, vagy felpakoltok mindent a YouTube-ra.
Ki vagyok én ehhez? A KERET blog alapítója, és én felelek a blog arculatáért, social jelenlétéért és más külső kommunikációjáért is. A Kikeltetőn figyelni fogom a jelentkező zenekaroknál azt is, hogy mennyire van egyben az online jelenléte, szóval ha már jelentkeztetek, vagy még csak tervezitek, akkor érdemes innentől figyelni.
Magyarországon egy zenekarnak a legfontosabb online felülete a Facebook oldal, ami kvázi gyűjtőhelye az összes velük kapcsolatos tartalomnak.
Jó rendszeresen posztolni, még akkor is, ha éppen nincsen semmi aktualitás, mert ha a követőid belájkolnak egy-egy megosztott képet, vagy linket, akkor nagyobb eséllyel dobja fel nekik a news feed az oldal további posztjait. Érdemes kihasználni mindig a legújabb technikai lehetőségeket (ez 2016-ban a 360 fokos fotók, és az élő videók), mert ezek több emberhez jutnak el, így nagyobb forgalmat generálva az oldalra.
A profilkép legyen a zenekar logója, esetleg lemezborító, de ne zenekari kép, mivel ez sokszor kicsiben jelenik meg, és úgy élvezhetetlen. Fotó inkább a borítóképre kerüljön, de ezt a felületet érdemes még koncertdátumok kiírására, vagy más promóciós célra használni, mivel ez tulajdonképpen egy nagy banner a Facebook oldal fölött.
Be lehet állítani egyedi tabokat, ahová sokan a YouTube, SoundCloud vagy más csatornáikat ágyazzák be valamilyen ingyenes szolgáltatás segítségével. Ezek jók tudnak lenni, de ha ért valaki körülötted alapszinten a programozáshoz, már egész jó dolgokat ki lehet hozni belőle.
A Facebook remek lehetőség közvetlen kapcsolatfelvételre is, figyeljetek arra, hogy a leírás legyen részletesen és az aktuális állapotoknak megfelelően kitöltve, legyen megadva e-mail cím, akár telefonszám, és mindig válaszoljatok minden az oldalra érkező üzenetre!
Hova töltsem fel a zenémet?
A legfontosabb és leghasznosabb felület a YouTube, szoros második a SoundCloud.
A YouTube-on érdemes egyedi videós vagy képi anyagot készíteni a daloknak, mint ahogy például a Kaktus is tette, vagy legalábbis adaptálni a lemezborítót 16:9-es formátumra, mint ahogy pl. a Fran Palermo is csinálta. A teljes EP vagy lemez anyagokat egy videóként, és külön-külön, playlistbe rendezve is rakjátok fel.
A videókra a YouTube saját szerkesztőjével lehet szövegblokkokat illeszteni, azonban ezek általában rondák és idegesítők, helyettük inkább kártyákat használj más videók átlinkelésére, koncertdátumok terjesztésére, és más promóra. (És ezeket ne felejtsétek el frissítgetni.)
A csatornád főoldalán legyen beállítva kiemelt videó – akár a legfrissebb hallgatnivaló, vagy a legutóbbi klip. Itt külön is be tudod állítani, hogy mit lássanak a követőid, és mit azok, akik még nem követnek. A magyarok közül szerintem az Erik Sumo és a Péterfy Bori és a Love Band YouTube csatornája különösen jól karban van tartva, onnan érdemes ötleteket lesni.
A SoundCloudon is figyelj, hogy legyenek playlistbe rendezve az egy EP-hez vagy lemezhez tartozó dalok, és add meg az oldalsávnál az összes többi social media linkjét. Érdemes alaposan és átgondoltan műfajokat taggelni a számokhoz, mert a SoundCloud ez alapján is ajánlja őket a (potenciális új) hallgatóknak.
Fel lehet rakni a hangzóanyagokat a Bandcampre is, mert itt veszteségmentes minőségben, ráadásul ingyen, pénzért vagy becsületkasszás alapon is lehet letöltési lehetőséget adni.
A különböző streaming oldalakra felkerülni már egy fokkal bonyoultabb, de az ajtó nyitva áll az összes kisebb zenekar számára is. Vannak erre olyan olnine szolgáltatások, mint a Tunecore, a Record Union vagy a Distrokid, de magyar cégek is foglalkoznak digitális terjesztéssel, pl. a WMMD.
Minden más
Ha a Facebook oldal kész, és a zenéteket is meg lehet online hallgatni, igazából már csak rajtatok áll, hogy milyen további felületekkel egészítitek ki a repertoárt. Ha olyan a zenétek és a közönségetek, érdemes Instagramot, Tumblr-t, Snapchatet csinálni, de csak akkor, ha azokat tudjátok majd frissítgetni is.
Egyébként meg promóztak már koncertet Tinderen és írtak dalszöveget kommentekből, szóval ne féljetek kreatívnak lenni, és kitalálni valami olyasmit, ami a megszokottól teljesen eltérő.
Összekapcsolás
Fontos, hogy ha már egyszer rátalált valaki a neten a zenédre, akkor könnyen tudjon tovább menni. A legtöbb eddig említett felületen van olyan rész, ahova be tudod linkelni a további social media oldalakat, de az is nagyon fontos, hogy mindenhol ugyanazt a usernevet használd (Ezek azok az egybeírt, ékezetek nélküli nevet, ami pl. az URL címekben is megjelenik).
Az összekapcsolásra még egy remek példa a Songkick, ahova feltöltheted a koncertdátumaidat, és beállíthatod, hogy azokat listázza ki a Bandcamp, a SoundCloud és a Spoitfy profiljaidon.
Szóval?
Aztán vannak zenekarok, akik teljesen fityiszt mutatnak mindannak, amiről eddig beszéltem. A Törzsnek például nincs Facebook oldala, hanem egy csoportjuk van helyette, a The Keeymen pedig egyáltalán nincs fent magától semmilyen online felületen.
A nap végén mindegy, hogy neon hátterű Tumblr blog, önmagában művészi képekkel telepakolt insta profil, vagy egy egyszerű és informatív Facebook oldalról van szó. Egy zenekar social jelenlétének igazodnia kell a benne lévő tagok személyiségéhez, a közönség (feltételezett) igényeihez és magához a zenéhez. Ha ez az egy teljesül, nagy baj már nem lehet.
Ha van kérdésed ezzel kapcsolatban, nyugodtan dobj egy e-mailt az andras@keretblog.hu címre, és ha érdekes lehet másoknak is a téma, akkor frissítem ezt a cikket.
A Tippek Induló Zenekaroknak sorozatunk korábbi részei:
Sorozatunk következő részében összegyűjtöttük, mire figyeljetek oda, mielőtt zenekarotok első mérföldkövéhez, egy bemutatkozó EP-hez, esetleg lemezhez érnétek.
