Ebben a hatalmas forróságban sem kíméltek minket a hűsítő megjelenésekkel kedvenc zenészeink. Van, aki új albumából adott ízelítőt, van, aki hat év után hozott ki új anyagot és persze akad olyan is, aki még csak most debütált. Jéghideg limonádékat és söröket elő, pörgessétek válogatásunkat a legjobb júliusi megjelenésekből!

IDEGEN – Törölköző

Az IDEGEN zenekar következő albumának első előfutára érkezett meg júliusban. A covid alatt csiszolódó dalon érződik az időszak minden mélysége, egyben kellemesen dühösebb, erőteljesebb hangvételbe csomagolja mindazt, amit valószínűleg rengetegen megéltünk. A srácok egyébként is nagyon jól hozzák a dalok által felvázolni kívánt érzelem kivetítést, és remélhetőleg a teljes lemez anyagára rá lehet majd úgy csavarodni, mint a ’Törölköző’-re. A premier klippel érkezett, mely pirosas színvilágával és izgalmas képeivel igencsak jól megdobja a hangulatot. Ahogy az el is hangzik a számban, csak annyit kívánnánk ezt hallgatva, hogy „soha ne legyen vége”.

Lázár Tesók – Olyan egyszerű

A Lázár Tesók a nyár, de talán az év legkedvesebb hangulatú klipjével toppantak be hozzánk. Az ’Olyan egyszerű’ című dalt már ismerhettük a novemberben megjelent első lemezükről, mégis meg tudták fejelni az élményt a retro nyaralós felvételeket idéző képekkel, amitől olyan érzése lesz az embernek, mintha családi archívokat böngészne. A hangulat megteremtésében sinco segítette őket. Igazából egy szó, mint száz, üljetek be három és fél percre a Lázár Tesók hajójába, majd egy jó fröccsre velük a Balaton parton és tegyetek az egész világra.

Elefánt – KÁR

Sötét és sejtelmes hangulatú klippel bombázta meg a nagyérdeműt az Elefánt. A ’KÁR’-hoz készült videós anyag helyszínéül többek között katakomba, üres parkoló és raktár is szolgált. A dalban lévő flow a képi világban is jól visszaköszön és talán senkit sem lep meg, hogy azóta mémek alapanyaga is lett egy-két sorból, illetve hogy a koncerteken már hatalmas kedvencként énekelik ezt a számot is a közönségből.

• Az előző daluk megjelenésekor interjúztunk velük a blogon.

Mörk – Like a bird

A novemberre ígért második nagylemezéből adott ízelítőt júliusban a Mörk. A ’Like a bird’ egyszerre buzdít a belső konfliktusok feldolgozására és repít el egy kellemes meditatív kirándulásra. Ez a szám egyébként a legkönnyedebb dala az LP-nek és régóta érlelődött már. Ha ez a dal elnyerte tetszésed, van egy remek hírünk, ugyanis a zenekar egy izgalmas újítással készül, havi rendszerességgel szeretné az album új dalait megjelentetni, így nem is kell sokat várnod a következő újdonságra.

• A premierről bővebben is olvashattok a blogon.

S ï n t h ï a – Játsszunk még

Neo-soul, R&B dallal debütált S ï n t h ï a. A ’Játsszunk még’ egy kapcsolat utolsó darabjait, az elválás előtti utolsó éjszakát énekeli meg. A teljes lemezt őszre ígéri az énekesnő. A számhoz klip is készült, mely remekül ragadja meg mind a dallam, mind a szöveg hangulatát.

• A dal nálunk debütált, a premiert itt találjátok.

Kebab – Mivan

Kolorádós felhívásunkra jelentkezett Kebab, ahol végül befutók között volt, és most új trackkel jelentkezett a fesztivál előtt. A ’Mivan’ okosan játszik a gondolatokkal, például, hogy mi van, ha máról holnapra történik valami rendkívüli és váratlan velünk.

• A linkre kattintva olvashattok a premierről.

Holi – Sírok és nevetek

Ha olvassátok a blogot, bizonyára találkoztatok már Holi nevével, mondjuk a nálunk már tavaly nagy sikert arató ’Vittula’ című track miatt legalább (ehhez készült KERET Live itt). A hónap elején megjelent első albuma Sírok és nevetek címmel, ami egyébként simán benne van az év eddigi legjobb és legérdekesebb lemezeiben. Megvan rajta minden, ami kell: ironikus (és végtelenül őszinte) rap drogokról és csajokról, komolyabb hangvételű politikai gondolatfejtés, meg egy kis tisztelgés (?) is a hip-hop elődök előtt. Pörgessétek!

• Bővebben a linken olvashattok az albumról.

ANEZ – Haze

Hat év után három számos EP-vel, a Haze-zel, repült vissza a köztudatba az ANEZ. Mindhez készült klip is, és a ’Destroy’ cíímű dal nálunk is premierezett. A képroncsolással, néhol széteső képekkel a jelenlegi helyzetben lévő bizonytalanságokra próbáltak reflektálni.

• A blogon ennél hosszabban is olvashattok a visszatérésről.

O’Sullivan – Dig Gold

Második önálló dalával jelentkezik a Mongooz and the Magnetből is ismerős Ian O’Sullivan. Ha még nem hallottátok, azonnal pótoljátok, mert gyönyörűen rántja magával az embert. Emellett érdekes és fontos témát is boncolgat, még pedig, hogy kívülről milyen elvárások nehezednek ránk, hogy mások ideái alapján formáljuk önmagunk és ez mekkora súlyt jelenthet az ember vállán. De végül Ian is felszabadult táncot tud lejteni, így talán van remény.

• A blogon írtunk a klipről és a dalról is.

Csordás Gábor és Csordás Gyula – Halsütő

A Csordás tesók egy 11 számos lemezzel próbálnak minket képzeletben a Balaton partra repíteni. Külön érdekesség, hogy a testvérek egy nem kicsi, Magyarország-Japán távolságot felölelve teszik mindezt. Mivel kicsit nosztalgia szerű az anyag, így visszaköszön a nyolcvanas évek hangzás világa is. Jó utat!

• A linkre kattintva sokkal részletesebben olvashattok a lemezről.

Paperdeer – Pastel Days

A Paperdeer második albuma Pastel Days néven érkezett. Az alternatív elektronikus duó dalai a múltból a jövőbe tartanak és igazán kellemes játékosság hallható bennük. A zenéjükben egyre többet kísérletezés miatt kellett hosszabb ideig várnunk a lemez elkészülésére. Kapjátok fel deszkátokat/koritokat és irány a naplemente.

• A lemez nálunk premierezett, ezt itt találjátok.

Daydreaming Twins – Donátus Live Session

A pécsi Donátus lankáin játszott el három dalt a Daydreaming Twins. A session egy röpke ráhangolódást segítő bevezetővel indul, így belerázódhatunk a hangulatba és környezetbe is. Két ismert számuk mellett, egy teljesen új, itt bemutatásra kerülő harmadik csendült fel.

• A duó anyagáról a linkre kattintva olvashattok még többet.

Qper & Sippor – Nézzetek Szét

Qper és Sippor debütáló EP-je négy számot tartalmaz. A Nézzetek Szét megidézi a 90-es évek és a mai modern hiphop hangzását is. A beatek és a felvételek Qper szobastúdiójában készültek, egy track kivételével mind egy időben.

Iamyank – Sarah

Iamyank első zenekaros lemeze is júliusban látott napvilágot. Pár évvel ezelőtt annyira megfogta yank-et a klasszikus hangszerekre írás, hogy mostanra már egy albumnyi szebbnél-szebb dal gyűjt össze, és ez alkotja a Sarah-t. A korong második dalához, a ’Born of Sarah’-hoz videó is készült.

• Tavasszal beszámoltunk egyszál zongorás lemezéről is a blogon.

Bohemian Betyars – Makuka

A Bohemian Betyars megírta B.A.Z. megye alternatívhimnuszát, a ‘Makuka’-t. Azért is különleges ez, mert a srácok rég óta nem utaltak borsodi származásukra, most pedig szinte minden sorban megteszik ezt, olyannyira, hogy előzetesen tényleg össze is gyűjtöttek kifejezetten arra jellemző szavakat. Ezek végül a Balkán-Bollywood hangulatú klipben ügyesen meg is jelennek. A dal egyébként a Road movie sorozat részeként készült.

• A zenekarnak utoljára ázsiai turnénaplója jelent meg a blogon.

AnnaElza – Don’t Say Fuck Karma

AnnaElza, aki menő-módon egyike a kevés hazai női producernek új dallal rukkolt elő júliusban. A ’Don’t Say Fuck Karma’ egy igazán jó techno szám, ami az elektronikus zenét kevésbé kedvelők fejét is bólogatásra ösztönzi.

Pastel Days címmel érkezik a Paperdeer második albuma, amit most nálunk hallgathattok meg először. Az alternatív elektronikus zenei formáció dalai a múltból a jövő felé tartanak, ez a játékosság pedig mind a duót alkotó Biró Norbert és Kiss Benjámin élményei, mind a zenei hangzás tekintetében megtalálhatóak. Az új lemez július 10-én csendül majd fel először élőben a Központban. Premier!

Az elmúlt évek Paperdeeres számai után újra lehet lazulni a nyári naplementében a gördeszkákon: már az előző hónap elején debütáló ‘Morning Swell‘ is olyan volt a fülnek mint a rózsában és tejben fakasztott kánaán, amit mintha gondosan az agyunkra hegesztettek volna a szintikkel és a számítógéppel. Milyenek lehettek az elmúlt évek, és miért nem adtak hasonló albumokat?

A banda ugyanis közel 6 évvel Fabled című debütáló albumuk után jelentkezett most folytatással, a Pastel Days-zel: „Az album nagyon sok kalandot élt meg. Szerettük volna, ha minél több emberrel tudunk együtt dolgozni mind zeneileg, mind pedig képvilággal kapcsolatban. A szövegeket Szabó Márton István költő barátunk írta, akinek a versei régóta nagyon tetszettek, így gondoltuk, tök sok művészi értéket vihetne bele verseivel a zenéinkbe. Plusz egy csomó közös élményünk van, hiszen egy gimnáziumba jártunk mindhárman, így rengeteg dologban hasonlóan is gondolkozunk” – meséli a lemez születéséről Biró Norbert –

„A zenékben egyre többet kísérleteztünk gitárokkal, basszusgitárokkal és szintetizátorokkal, különböző saját hangfelvételekkel és szoftveres hangszerekkel, analóg és digitális effektekkel – próbáltunk minél több ötletet belerakni a hangzásba. Végül az albumot a Gainlab stúdióban kevertük.”

A Pastel Days-ről négy számot már korábbról is megismerhettek a rajongók: az absztrakt animációt kapott ‘Gazsiafter‘-t (a dalról itt írtunk bővebben), a Böbével közös ‘Fortress‘-t (ami nálunk debütált), a ’80-as évek szovjet filmvilágát idéző, több szakmai elismerést kapott ‘Regularity‘-t és a korábbi utazásaikat megidéző, nyári hangulatú ‘Morning Swell‘-t.

Retro Future

Az album – a ‘Morning Swell‘ klipjéhez hasonlóan – részben olyan, mint Norbi és Benji közös emlékgyűjteménye, ahol a gimnáziumban született barátság bulijai mellett megbújnak a közös utazások emlékei és saját sikereik is.

„Mindig is tetszett, amikor több zene egymás után hallgatva valamiféle irányba halad. Ezt az albumot is így szerettük volna megcsinálni, pár korábbi dalunk mellé készítettünk még sok újat, amiket átvezetőkkel és átkeverésekkel próbáltunk hangulatilag lineárissá tenni. A koncepció a múlt és a jövő köré épül, a közös emlékektől a spekulálások felé tart. Az ‘Us’ és a ‘Gazsiafter’ például a közös bandázások, korai bulizások, blahás dürümözések hangulatát igyekeznek lefesteni, a ‘Halldór’ már az én akkortájt induló snowboardos múltamat, míg a ‘Youth’ a Benji álmodozásait idézik. A ‘March 1’ egy közös esti sörözés egy Balaton melletti mezőn, a ‘Morning Swell’ a tenger és a szabadság érzés. A zenék az album közepétől fokozatosan egyre inkább a jövőt fürkészik, a viszonylag előre látható közeljövőtől a későbbi találgatásokkal járó érzésekig.

Az Orbit Cityvel egy olyasmi “retro future” zenét szerettünk volna csinálni, amilyet a 70-es és 80-as években képzelhettek volna el az emberek a távoli jövő zenéjeként”. 

A Pastel Days egyébként a Dánia-Budapest tengelyen született. Benji Budapesten él, Norbi pedig Dániában, így a két város között küldték egymásnak a dalötleteket, amiket később közösen dolgoztak ki:

„A zenéket mindig együtt bontjuk ki, ekkor jönnek a közös improvizálások, kísérletezések, de az inspirációkat adó alapötletek általában külön-külön születnek. Talán így is a legjobb, hiszen ha ugyanabból a gondolatvilágból merítenénk a kezdetektől, akkor nem jutna eszünkbe semmi új a másikunk ötletét hallgatva. Így aztán kis szervezéssel simán összehangolható a közös zenélés, mindig hazautazom, amikor van pár jó ötlet, amit folytatnánk” – mondja el Norbi a közös munkáról.

Ahogy a KERET-nek írták: a dalokban számos vendégzenész is közreműködött. Énekel az albumon BÖBE, aki a Belau énekesnője is (a formációban egyébként Benji is zenél), Pettenkoffer Zsófi, a HERSELF énekesnője, Le Boum, aki korábban a ‘Paper Planes’ c. dalukban is vokálozott, Vadász Viktória, valamint Szurgyi Gergely gitárművész aki pedig a ‘Regularity‘-ben gitározik.

Ezen felül több külföldi előadó is szerepel az albumon, például egy dán-japán folk énekes, a holland Alumna és az ausztrál Steve Tyssen is, akit Soundcloudon keresztül ismertek meg.

• A Pastel Days elérhető az összes online zeneáruházban és streaming felületen, élőben pedig július 10-én mutatják be a Központban az OIEE társaságában.

Fotók: Lengyel Alexandra

Egyre nagyobb a mozgolódás az éppen feltámadófélben lévő Paperdeer elektronikus zenei formáció körül. A visszatérő daluknak címkézett ‘Gazsiafter’ a tavalyi év termését listába szedő szerkesztőségi szavazásunkon az unhatatlan kategóriát karcoló top 5-ig menetelt, beharangoztak egy készülő nagylemezt is, most pedig egy újabb single-lel emlékeztetnek, hogy nagyon is célegyenesbe ért a produceri duó következő korszaka: a ‘Fortress‘ című dal most nálunk debütál, dal- és klippremier!

A ‘Fortress‘ a kilátásba helyezett új album második előfutára, amely a visszatéréskor kijelölt nyomvonalon építi fel újra a Paperdeer újragondolt hangzásvilágát. A gyakran vendégelőadókkal -jelen esetben Szécsi Böbével – kiegészülő duó inkább az organikus hangzások felé terelné a produceri munkát, elektronikus és akusztikus hangszerekkel, módosított hangmintákkal, illetve különböző származású énekesek hangjával tűzdelve azt. Ígéretük szerint mindezt az élvezhető tánczene és a művészi elvontság határán táncolva, a trendekből merítve, de azoktól azért kellő távolságot tartva teszik majd az új lemezen.

Ezen gondolatok mentén építkezik az új single is, amely a szürreálisan pazar elődjéhez hasonlóan egy gondosan kimunkált, eredeti látványvilággal felruházott klipet is kapott. Szécsi Böbe énekesnő így mesélt a ‘Fortress’-ről:

„A ‘Fortress’ dalszövegét sokféleképpen lehet értelmezni. Az én olvasatomban ez a dal egy segélykiáltás. Az utóbbi időben rengeteg aggasztó és olykor félelmetes dolog történik körülöttünk: klímaváltozás, koronavírus, politikai feszültségek, amihez még párosul egy nagy adag bizonytalanság is. Ebben a nagy káoszban szívem szerint legszívesebben kiáltanék egy hatalmasat, hogy álljunk meg, de úgy igazából, és változtassunk bizonyos dolgokon, mert ha így haladunk, az végzetes dolgokhoz vezethet.”

Zeneileg ez a feszültség fokozatosan bontakozik ki a dalban, ami párhuzamban áll a főszereplő egyre növekvő frusztrációjával. Ennek ellenére a szám egészét nem terheli túl ez a narratíva, és a pop berkein belül maradva lesz élvezhető.

Bíró Norbert producer elmondása szerint a dal koncepcióját a sodródással járó tehetetlenség inspirálta, amikor egy olyan tömeg képvisel téged, aminek egyik elvével sem értesz egyet, mégsem tehetsz mást, minthogy követed a kiszabott irányt. Böbe, a videóban szereplő fiatal lány, ezt az érzést testesíti meg.

A dal szövegét egyébként Szabó Márton István költő jegyzi, aki egyben a videóklip rendezőjeként is segítette a munkálatokat. A klip egy saját technikai eljárása, a fordított digitális vetítés segítségével született meg.

„A fekete háttér előtt készült képeket ha félig átlátszóan bármilyen színes háttérrel összekeverjük digitálisan, akkor a fekete háttér átlátszóbbá válik, mint az előtte szereplő világos részek – a szereplő teste, ruhája jobban érvényesül. Ha projektorral rávetítünk valakire, akkor a vetítés a bőrön látszik jobban, a mi esetünkben viszont épp fordítva, a bőrön látszik kevésbé. A most elkészült videoklipben a drónfelvételek és a stúdiókép egymásra keverése a valóságot és a képzeletet ütközteti, miközben a problémáink elől való menekülésről és ebből kifolyólag a kifáradásról szól”-bontotta ki a koncepcciót Márton.

• A lemezre még nem aggatott megjelenési dátumot a duó, úgyhogy ha még több Paperdeerre vágynátok, akkor itt van egy igazán vintage cikk a srácokról, itt pedig Spotify-on pörgethetitek őket, ne hagyjátok ki az általunk is sokat emlegetett OIEE remixét sem.

Már jó régen, hat éve is írtunk az akkor éppen az első kislemezét vízre bocsátó, de már a 2015-ös LP-jét polírozgató Paperdeer nevű formációról. Az elektronikus tánczenék javába bele–bele kacsintgató kísérletezések után a ’Fabled’ címre keresztelt nagylemez viszonylag nagyot szárnyalt a streaming platformokon, jó fogadtatást is kapott, de aztán valamiért mégis eltűntek a srácok az amúgy sem túl telített alternatív elektronikus zenei formációk közegéből. A kényszerpihenő után most új lendületet kapott a csapat, néhány remix után pedig elő is rukkolt a zenekar a második korszakát beharangozó dallal, itt a ‘Gazsiafter’!

„Olyan módon próbáltunk energikus tánczenét csinálni, hogy az organikus hangzású és minimalista maradjon, ne kövessen semmilyen főbb tánczenei irányt.

Különböző organikus zajokat tettünk bele, összegyűrődő papír hangjától eltorzított szirénákon és telefon értesítés hangokon, saját digitálisan készített hangszerek felvételeinek újra samplezett darabjain és Emese feldarabolt ‘Fabled’ énekén át saját basszusgitár felvételekig minden megtalálható a szoftveres hangszerelés mellett. Eredetileg egy sokkal minimálabb irányból alakult ki a végleges kompozíció. A zenét a szürrealista művészet nagyban inspirálta. A szám címe a Gazsi Rap Show nevéből alakult ki” – bontja ki a dal koncepcióját Biró Norbert.

Az új szerzemény apropóján egy klip is napvilágot látott, az újragondolt hangzást egy szürrealista, animált vizuális utazással toldotta meg a csapat. A grafikát jegyző Saba Anwar így mesélt a klip készítéséről:

“A videóhoz a kapott forgatókönyv alapján egy kontrasztos, minimalista, de erőteljes világot képzeltem el egy Malevich x Kandisky x Picasso avantgárd koktél elfogyasztása után. A srácok egy dologhoz ragaszkodtak, mégpedig, hogy a használt jelenetek álljanak össze egy absztrakt stílusú lány arcává.”

A forgatókönyv a zenekar tagjainak ötlete nyomán formálódott, a ‘Gazsiafter‘ háttérsztoriját megfestő elemeket pedig Radnics Annamária kovácsolta animációvá.

„A klip az apró részletektől halad a nagy egész felé, ami maga a lány és a környezete – a lány fülbevalója az inga, a haja a húrok, a dob a szeme, az orra pedig a xilofon. Ezeket látjuk külön-külön, az egésznek mindig egy-egy apró részletét. A koncepciót a srácokkal együtt alkottuk meg, és nem is volt kérdés, hogy Sábát szeretném megkérni arra, hogy készítse el a grafikát, mert jó ízléssel tud megalkotni teljesen új vizuális világot. Nagyon boldog vagyok, hogy életem első klipjét, a Covid-időszak alatt ezekkel az emberekkel készíthettem el, nagyon inspirálóak voltak a srácok a közös ötletelések során és Sába grafikai munkái is hasonlóképp” – meséli a klip készítéséről a rendező.

A ‘Gazsiafter’ csak az előszele a Paperdeer feltámadásának, hamarosan újabb dalok, tavasszal pedig várhatóan egy új lemez is érkezik a srácoktól.