Címke: elektronika
- Ez tehát MA’AM legújabb trekkje, a kislemez pedig kedden jelenik majd meg. Ha tetszett a dal kövessétek Annát facebookon, és olvassátok el mekkora menőségeket csinál az AZVLM kollektíva tagjaként!
Márciusban fog megjelenni a Freakin’ Disco harmadik nagylemeze, ez a második ízelítő róla, amiben folytatják a vad elektronikai és élő jazz kalandozásaikat hasonlóan a korábban megjelent Face Yourselfhez.
A zenekar elmondása szerint ez egy könnyedebb számnak indult, ami egyáltalán nem sikerült, de ez abszolút nem probléma.
Lukács Máté, alias Chaac első szólóprojektjébe néhány hete futottam bele instagramon. A melodikus szintitémákhoz készült vizuálok egyből azt a benyomást keltették bennem, mintha egy átvirrasztott éjszaka súlyos érzései elevenednének meg előttem egy furcsa szinesztéziát alkotva. Kiderült, hogy nem is jártam olyan messze az alkotó céljától. Beszélgettünk is egyet arról, hogyan készült a ‘The Morning after The Night before’. Interjú.
Honnan jött a lemezcím ötlete?
Youtube-on van egy azonos című videósorozat – egy rave buliról, és annyira megtetszett ez a szójáték, hogy arra gondoltam, ellopom. Persze egyszerűbben is kifejezhettem volna, biztosan előbújt belőlem az angoltanár.
Tudatos, vagy inkább asszociatív volt a folyamat, amiben ezek a trekkek megszülettek?
Valahol a kettő között, de inkább improvizatívnak mondanám. Én soha nem úgy zenélek, hogy előbb megírom a sávokat és aztán utómunkát végzek rajtuk.
A program, amit használok, egy virtuális modulárszinti, ebben építem fel a hangokat. Amikor egyet késznek érzek, meghallgatok hozzá egy másikat, gondolkozom, hogy ez a kettő hogyan reagál egymással, és amikor ezt késznek érzem, akkor kezdem el tekergetni, és a páradik felvételre általában sikerül elérnem azt a hatást, hogy megyek is tovább. Szóval tulajdonképpen teljes egészében live felvétel az összes trekk, amit az albumon hallasz.
Egészen szokatlan az a metódus, ahogyan te zenélsz, de lehet, hogy csak én közelítem meg máshogy ezt a folyamatot, ha benne vagyok.
Felvenni egy gitársávot, vagy egy dobalapot összerakni Abletonban teljesen más interface. Régebben próbáltam én is hip-hop beateket meg loopokat gyártani, és valahogy unalmas lett az eredmény, túlságosan zárt keretek közé szorított az, hogy ide vagy oda kellett tenni ezt vagy azt a sávot. Én ezt nem akarom látni.
Kapcsolatba akarok lépni azzal a hanggal, amit előtte fél óráig építettem – ebben találtam meg éppen azt az optimális munkafolyamatot, amiben én jól tudok működni, az eszközzel kapcsolódni.
A vizuált is te készítetted? Nekem teljesen az volt az érzésem, miközben néztem, mintha látnám a hangokat.
Akkor végülis sikerült megcsinálnom, amit akartam. Magukat a vizuálokat nem én dizájnoltam, abba még csak most megyek bele. Egy iszonyat régi programnak, a WinAmpnak van egy vizualizáló funkciója, és hogyha abba beírsz egy parancsot, akkor a zene fogja vezérelni a képet.
Szóval volt ezer preset, elindítottam őket végtelenítve, bekapcsoltam a zenéket, és addig ültem a laptopom előtt, amíg nem jött az az érzésem, hogyha becsuknám a szemem, valószínűleg ezt látnám. Mint a Lecsóban, csak nem kajákkal.
Vadiúj trekkel és szövegvideóval jelentkezik MA’AM, aki továbbra is próbálja lebontani a határokat zene és nem zene, dalszöveg és nem dalszöveg között. Az új dal címe ‘Moskov‘, és nálunk premierezik!
MA’AM neve ismerősen csenget, hiszen döntős volt a legutóbbi Kikeltetőnkön, és egyik régebbi projektjével kapcsolatban írtunk is róla. A ‘Moskov’ Anna jövő héten megjelenő kislemezének az előfutára, ami Andremodor Modaleda néven jön majd világra, tehát marad az M-ek és A-k játéka. A közelgő EP hátteréről a szerző ezeket mesélte:
„Andremodor Modaleda egy karakter, egy bolygó vagy egy kifejezés. El tudok benne és vele bújni a saját biztonsági zónámban, ahol nem érnek el a rossz hírek és problémák. A.M. izolál a külvilágtól, segít abban, hogy továbbra is a számomra jó oldalt tudjam képviselni a mindennapokban és a művészetben egyaránt. Megoldani, értelmezni, játszani és küzdeni szeretnék.”
Az új dalban MA’AM szokásos sokszólamú helyenként egymással küzdő énekhangjai kezdenek, hogy aztán a második félidőre az egész egy már-már Venetian Snares-es veretésbe forduljon át. Félreértés ne essék, ezt pont annyira hardcore amennyire hangzik, de éppen ez a jó benne.
„Ez az anyag arra szolgál, hogy kiadjam magamból a szorongást, a dühömet és a félelmeim. Zenélés közben ahhoz hasonló mechanizmusokat tudok elérni, mint amikor játszom. Játék alatt értem amikor videojátékkal nyomulok, gyerekeknek tartok foglalkozást, vagy csak örültként rohangászok a kertben.”
A koncepció Anna eddigi összes anyagánál nagyon fontos volt, nincs ez most se máshogy. Az album és a klip art directora Lukácsi Liza volt, aki így jellemezte az új videót:
„A lyric videó játékra szólítja a nézőt, menekülőutat kínál a valóság elől. A karaoke szövegét “olvasva” szinte fel sem tűnik, hogy EGMÁ hegyei között egyre közelebb jutunk Andremodor Modaleda-hoz. A videó egyszerre meditatív és nyomasztó – akárcsak egyedül lenni a saját szobánkban.”
A BWOLA sorozat megálmodójával, Stas-szel, azaz Stanislav Bendarjevsky-jel beszélgettünk, hogy miként indult a bulisorozat és mi is rejlik a név mögött.
